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  • Photo du rédacteur Giacomo Fantini

Le Masque de Fer

1998 - Avventura/Azione - 2h 12m

Direction: Randall Wallace

Cast: Leonardo DiCaprio, Jeremy Irons, John Malkovich, Gérard Depardieu, Gabriel Byrne, Anne Parillaud, Judith Godrèche


Dans la France de 1662, le roi arrogant et égoïste Louis XIV règne, mais sa façon de gouverner la nation est précédée d'une politique agressive et belliqueuse. Dans la ville, les gens meurent de faim, déclenchant diverses révoltes contre leur roi, qui, au lieu de les aider, leur fournit de la nourriture pourrie, aggravant encore plus la situation. Dans la ville vivent également les Trois Mousquetaires, maintenant dissous depuis des temps immémoriaux et chacun d'eux engagé dans un nouvel emploi, mais bientôt nos héros devront faire force commune pour faire face à la politique du roi et d'exposer un sombre secret.



Le film est basé sur le roman Le Vicomte de Bragelonne, le troisième et dernier chapitre du cycle des Mousquetaires, écrit par Alexandre Dumas (père) en 1848, qui a connu un grand succès dans toute la nation et dans le monde. Le personnage également antagoniste est précisément celui qui fut le plus grand souverain de France ou Louis XIV connu de tous comme le Roi Soleil, capable de régner pendant 72 ans, ramenant la nation parmi les plus puissantes du monde; c'est pourquoi il était difficile de voir une histoire où le roi est mauvais et arrogant, car elle ne reflète pas parfaitement ce qu'était le vrai roi de France, qui malgré ses défauts et ses critiques était toujours un grand dirigeant.


Certes, le décrire comme un tyran chargé de richesses et de belles femmes, et incapable de gérer son peuple était raconté de manière à intriguer le public qui aurait vu le film ou qui aurait même lu le roman de Dumas, et connaître les prouesses du romancier français pour les histoires d'aventure et cette pointe de mystère aidait à l'apprécier davantage. Ce qui était vrai, c'est que le roi avait vraiment un frère nommé Philippe qui était également connu comme Philippe duc d'Orléans, grand admirateur de son frère l'aidant à améliorer la France; dans le roman, les deux frères ont été séparés à la naissance, à la demande de son père en raison de ne pas voir les luttes entre les frères pour l'héritier du trône, et donc il a été couronné Louis, et Philippe a été fait pour disparaître, mais seize ans plus tard, le frère a été la découverte de la non-mort de son jumeau a décidé de le faire enfermé dans les cachots de la Bastille, portant un masque de fer.



Leonardo DiCaprio sous la double apparence du roi Louis XIV et de son jumeau Philip


La façon de représenter d'une manière si peu la vie des prisonniers à l'intérieur de la prison, pas le j'ai beaucoup apprécié, la Bastille est représentée comme une prison normale, mais sur une petite île au milieu de la mer, ce qui n'est pas exact mais ce n'est pas particulièrement admirable, surtout pour l'histoire de ce pays. Et je peux aussi comprendre que dans un roman Toute la vérité n'est pas dite, mais certaines choses comme dans ce cas sur le célèbre symbole de la prison française de ce qui était alors le début de la Révolution française en 1789 et ce qui a apporté à la France de l'époque, n'était absolument pas à faire. J'ai partagé à la place le rôle de Leonardo DiCaprio dans le double rôle des frères jumeaux Luigi et Filippo, deux comportements complètement différents et deux destins si proches; avoir les 6 dernières années dans une prison portant un masque et ne jamais voir la lumière du soleil est une chose horrible à traverser, mais la façon dont ils sont décrits, les deux jumeaux est de noter, à mon avis, trop de critiques envers la preuve de l'acteur italo-américain, qui est venu du grand succès de l'année avant le blockbuster Titanic, qui l'a confirmé en tant qu'acteur, devenant encore plus connu du public.


Pour DiCaprio, ce n'était pas une partie facile, aussi de confirmer le rôle vu seulement un an auparavant et n'a pas reçu de critiques, certainement pas l'une des meilleures parties interprétées mais encore une bonne preuve qui méritait d'être faite; son jeu dans la partie du roi, amoureux des belles femmes et des richesses, mais surtout la partie de la bonne humeur de son frère qu'il se retrouve libéré et prêt à devenir roi n'a pas été facile, sa façon de faire le demandeur n'a pas de limites en nous mettant toujours à chaque fois l'âme et le sang, et de construire sur les années de succès qui continue à cette heure. Certes, le jeune DiCaprio avait d'excellentes épaules pour se concentrer sur 4 acteurs de grand caractère qui l'ont aidé à s'installer dans la partie. Nous parlons des Trois Mousquetaires, pour les interpréter grandes personnalités du cinéma: à partir précisément de Jeremy Irons, un acteur qui n'a pas besoin de notes, sa part d'Aramis, qui a quitté l'épée est devenu prêtre et chef des jésuites, les ennemis amers du roi. Probablement le personnage le plus cultivé et le plus calme de l'équipe qui encourage les autres dans la mission à libérer Philip et à l'échanger avec son jumeau; Irons a de son côté le grand sens du courage et de l'expérience qui l'a amené à convaincre ses deux amis. Les deux acteurs que je vais décrire n'ont rien à envier, à savoir Gérard Depardieu et John Malkovich, deux monstres du cinéma qui interprètent Portos et Athos. Le premier dédié aux belles femmes qui, après avoir quitté l'épée, n'a fait que manger, boire et avoir des relations sexuelles, se sent vieux et reste le personnage le plus drôle du film même si roter et péter n'est pas vraiment un plaisir garanti, certainement son personnage est très éclipsé par le reste de l'équipe. Ce qui est différent pour Athos, devenu musicien, il va perdre son fils Raoul (Peter Sarsgaard), envoyé mourir au front par le roi après avoir posé les yeux sur sa petite amie Christine qui deviendra sa maîtresse. Ce sera précisément la douleur d'Athos de le convaincre dans la mission suicide d'Aramis, pas l'un des meilleurs tests de Malkovich celui des personnages sérieux et étranges qu'il a fait, mais c'est loin de là aussi parce que sa silhouette convainc en partie.



D ' Artagnan


Le quatrième Mousquetaire le plus aimé est D'artagnan (Gabriel Byrne), le seul qui après les adieux à son équipe est resté fidèle au roi devenant chef des Mousquetaires Royaux; il a une relation secrète avec la Reine mère Anne d'Autriche (Anne Parillaud), mère des rois jumeaux, et la seule victime du film aussi parce qu'il n'a pas perdu espoir de voir son fils enlevé. Revenons à D'artagnan, à mon avis l'une des versions les vues du mousquetaire du plus aimé, c'est celle qui m'a le plus convaincu parce qu'elle reflète la véritable essence non seulement du roman qui décrit l'homme comme le seul des quatre membres de l'équipe à avoir abandonné le rôle, mais aussi parce qu'elle reste avec Aramis celui qui n'abandonne jamais, ou du moins qui reflète les vraies valeurs du mousquetaire. Il faut aussi dire qu'il est le seul convaincu que le roi peut devenir le vrai souverain que la France recherche et lui ayant juré allégeance, il ne veut pas entendre parler du projet de ses anciens compagnons d'armes, mais n'aura qu'à reconsidérer à la fin.



Les Trois Mousquetaires


A D'artagnan très différent de l'habituel, on a toujours l'habitude de le voir lui et les trois autres membres tous jeunes et les voir maintenant adultes et vaccinés est tout à fait différent; je peux certainement confirmer que l'acteur nord-irlandais a pu le jouer au meilleur de ses qualités, on découvrira alors qu'en réalité il est le vrai père des jumeaux souverains et cela rend encore plus curieux de voir le film. Critique du fait qu'il y a très peu d'action, et seulement dans la dernière partie du film, nous pouvons voir les trois moschiettieri à l'œuvre, ce qui a beaucoup d'influence sur le jugement final du film, trop de dialogues certainement importants pour l'histoire, mais un film de ce genre était censé contenir de nombreux combats à l'épée et Probablement le réalisateur Randall Wallace, dont la plupart des cinéphiles se souviennent comme le scénariste de Braveheart-Fearless Heart, et ici à sa première réalisation, aurait pu faire mieux compte tenu de ses collègues précédents qui ont dirigé diverses versions du roman de Dumas avec des défauts et des mérites, voulant beaucoup refléter le roman.


Cela ne veut pas dire qu'il a cassé ou a mal fonctionné, en effet, comme le premier film jamais derrière la caméra, a fait beaucoup mieux que ses autres collègues, mais il y a ces divers expédients, ou définissons-les les erreurs que j'ai mentionnées précédemment qui ont eu un impact sur l'ensemble du film, il est toujours un grand succès et rapporté selon les informations de plus de 180 millions de dollars partout dans le monde. Les différents lieux restent beaux même avec une Bastille différente et un château de Versailles non montré mais remplacé par d'autres châteaux qui malgré la beauté ne reflètent pas la beauté du palais et du centre du pouvoir de la couronne; entre de merveilleux espaces ouverts et des villages français que j'admirais. En parlant de la bande originale composée par l'anglais Nick Glennie-Smith, qui a apporté une musique solennelle et de combat en particulier lors des combats des Mousquetaires; des mélodies fortes qui se concentrent beaucoup sur la période que vivait la France mais aussi sur la royauté de Louis XIV lui-même, ne manquant pas aussi des mélodies de mélancolie en voyant Philippe laissé pourrir en prison pendant des années en attendant sa libération. En un mot, un film d'un grand enthousiasme qui montre encore combien l'histoire, même romancée, a affecté la culture de chacun.


par Giacomo Fantini note: 3,22 sur 5

25 Avril 2021

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